В память о соликамской поэтессе и детском враче Людмиле Горячёвой

В память о соликамской поэтессе и детском враче Людмиле Горячёвой

 

 

ДЫХАНИЕ ЛЮБВИ ЛЮДМИЛЫ ГОРЯЧЁВОЙ

14 февраля 2014 года, в День святого Валентина, перестало биться сердце талантливой поэтессы, детского врача, светлой души человека Людмилы Горячёвой. Поэтическое кредо Людмилы Петровны выражено в первых строках стихотворения авторского сборника «Соломинка в поле»: «Я сотку себе мир из волшебного нежного света…». Действительно, её творчество наполнено дыханием любви ко всему живому.

Читайте материал о творчестве поэтессы, подготовленный Владимиром Васёвым.

 

Справедливо подметила Инна Георгиевна Секачёва, заслуженный филолог и близкий друг семьи: «…Людмила так определила главную тему своего творчества: «Всё начинается с любви. Я – врач-педиатр. Когда я прихожу в первый раз на патронаж к новорождённому ребенку, то говорю родителям, что самое главное, что нужно вашему ребёнку, – это ЛЮБОВЬ. Я и сейчас, когда шепчу взрослому сыну ласковые слова, прошу запомнить их, чтобы он повторил их своей любимой…»

В произведениях Людмилы мы читаем поэму любви к природе, земле, дорогому человеку, родителям, целому миру. Чётко выделить интимную лирику невозможно. В таких стихах, как «Я сегодня буду пианино», «Я была всегда как белый парус» ясно выражен диалог с возлюбленным. С любовью связано и представление о Боге: «Фанатичной веры в Бога у меня нет. Бог для меня – это единое энергетическое духовное пространство. Каждый человек – энергия этого пространства: энергия зла или энергия добра, любви. Сколько энергии любви или зла исходит от тебя, столько и возвращается. Таков мир. Так работает закон сохранения энергии».

Известный итальянский писатель ХХ века Альберто Моравиа как-то заметил, что счастье художника заключается в том, что он может избавиться от настойчивых мыслей, переплавив их в образы художественного произведения. И тогда они «отпустят» его. Людмила рассуждает о месте поэзии в её жизни так: «Что для меня стихи? Это попытка осознать себя в этом мире и мир в себе. Стихи – это выражение моего представления об идеальном мире и идеальном человеке».

Что касается литературного образования, то оно началось в семье. «Помню ощущение завороженности, с каким я слушала мамино чтение. В юности читала много. Любовь к стихам (Блок, сонеты Шекспира) появилась с первой влюблённостью». Продолжение познания состоялось в Ленинграде, который своим воздухом, архитектурой, культурной жизнью наполнял поэтессу в течение шести лет обучения в медицинском институте.

Поэзия Горячёвой насыщена тропикой. Рождение метафоры в стихотворении «запожарилось солнце» поэтесса связывает с посещением моря в юности. Для поэзии Горячёвой характерны яркие образы «звезды», «луча», «солнца». Однако это не значит, что лирическая героиня воспринимает мир только в мажорных тонах. Её размышления о хрупкости мира, о красоте уходящего дня, лета, времени сопровождаются настроением печали, одиночества, рассуждениями о мимолетности счастья, кратковременности человеческой жизни и зависимости судьбы от Высших сил. Просматривается явная философичность текста в осмыслении лирического «я». В стихотворении «Я – соломинка в поле» «я» воспринимается как часть целого. Ощущается стремление героини раствориться в этом мире, в природе, особенно в минуты отчаяния.

Людмила Горячёва, объясняя смысл названия одной из частей сборника «Соломинка в поле», уточнила: «В юности, вступая в чужой мир, порой чувствуешь невыразимое одиночество, ощущаешь себя затерянной соломинкой в огромном поле. Неудачи, ошибки, несостоявшаяся любовь представляются трагедиями. Постепенно, пережив боль и страдание, начинаешь воспринимать себя соломинкой, травинкой, одной из многих, из которых соткано это поле, начинаешь любить эту землю, людей». Кроме лирической героини, в художественный мир Людмила Горячёва вводит героиню ролевой игры, представляя ее «шаманкой», «заклинательницей духов».

Изображение родной природы в поэзии Горячёвой всегда насыщено внутренней выразительностью, соотнесено с её душевным состоянием, миром переживаний, чувств. Казалось бы, уж кто из уральцев не занимался осенней охотой за грибами. Но герои стихотворения «Мы, лес, тебя листали всей семьёй» пришли не за добычей, а для того, чтобы изучить незаконченную «повесть леса», постичь законы природы, сопоставить их с миром человеческих отношений.

Все «вечные» темы лирической поэзии – темы природы, жизни, смысла человеческого существования, назначения человека, его сомнения и тревоги, – становятся объектом изучения соликамских поэтов. Особенно нравится мне стихотворении Людмилы «Там, где Кама-река разлила свои воды широко». Анафорическое начало подчёркивает мысль о щедрости земли Русской, рождающей людей широкой души. Лирическая героиня, обращаясь к alterego, пытается понять, почему пустынны деревни, почему исчезает дорогая сердцу малая родина. Несомненными находками можно считать образы «воды» – «исчезающей родины след», «души», «её русского поля». Человек, родившийся в этих краях, впитавший воздух полей, леса, пшеницы, Камы, обладает характерной для русского человека силой духа.

Своеобразный цикл образуют стихи, посвящённые матери. Цикл построен на переживаниях лирической героини, потерявшей самого близкого человека. Трогательные, щемящие стихи представлены в форме воспоминаний, снов. В них раскрывается характер финской женщины, посвятившей жизнь детям. В стихотворении «Я еду к родимому дому» в ретроспективном плане воссоздаются картины прошлого — «война, блокада, работа», которые были пережиты матерью. Современное состояние лирической героини передаётся с помощью психологического параллелизма. Мотивы «колючего ветра», «равнодушного, холодного мира» способствуют созданию образа «сиротства». Продолжается эта тема в стихотворении «День прошёл». В неё с эхом маминых слов, нравственных ценностей, которым героиня остаётся верна, вливается тема памяти. Размеренный анапест осознанно нарушен во второй строке, что передаёт волнение героини. А далее мы наблюдаем тему преемственности поколений. Завершаются стихи названного цикла своеобразным переходом из прошлого в настоящее, и в сознании читателя сон и действительность сливаются. Многочисленное отрицание («не выйдет», «не скажет») подчёркивает суть смерти как перехода в небытие, более того, скрыто подготавливают читателя к следующему стихотворению. Тема разлуки, преждевременной смерти, потери близкого человека продолжаются в стихах, посвящённых Андрею.

Многие произведения современной литературы проникнуты стремлением осознать свои корни, постичь свою первооснову. Людмила, выстраивая в стихотворении «Родина» генеалогическое древо, обращается к тревожному прошлому своих репрессированных родственников, расширяет рамки трагедии до общенациональных, связывает прошлое и настоящее («братья папины могилы обрели», «сыновья мои родились и росли»), развивает тему памяти. Трагедия русских деревень и потерянной родины связаны единой болью обострённо воспринимающего мир человека.

 

Поэзия четы Горячёвых – часть культурной жизни Соликамска, воспетого ими, ставшего родным их сердцам. В данный момент готовится к печати ещё сборник стихов, посвящённый памяти поэтессы. Он, безусловно, станет событием в культурной жизни Соликамска.

Людмила Горячёва:

«… Не делю я людей на сословия, ранги и касты.

Для меня все равны: и начальник, и нищий, и бомж.

Но как ранят порой социальные эти контрасты,

Этот мир, к сожаленью, пока с идеалом не схож.

Недостатки, ошибки охотно я людям прощаю,

Разве сыщешь на свете кого-то из нас без греха?

На резкость и грубость улыбкою я отвечаю

И совсем не считаю, что тактика эта плоха.

За своих пациентов я на ночь тихонько молюсь,

И мне кажется, это болезни от них отгоняет.

Когда на рассвете я однажды уже не проснусь,

Из самых коротеньких строчек город об этом узнает…» 

Подготовил Владимир ВАСЁВ,

президент творческого объединения «Лира»